Film czy Tv Deal? Co muszą wiedzieć autorzy książek

Duże pieniądze? Kreatywna kontrola? Natychmiastowa sława?

Kiedy prawa dramatyczne do książki są sprzedawane, ważne jest, aby zarządzać oczekiwaniami transakcji i procesem negocjacyjnym. Agencja literacka Holly Frederick of Curtis Brown Ltd. oddziela fakty od fikcji, jeśli chodzi o prawa do filmu i telewizji do książki.

Holly, czego autor może oczekiwać finansowo z umowy filmowej lub telewizyjnej? Ogromne bogactwo?

Choć byłoby wspaniale, gdyby klienci mogli być milionerami w wyniku ich transakcji filmowych i telewizyjnych, to zazwyczaj nie ma miejsca.

Ale transakcja pośrednio pomaga w sprzedaży książki, pomaga profil książki i autora.

Na przykład tutaj, w Curtis Brown, w momencie nagrania filmu lub sprzedaży telewizyjnej, powiadomiłem Jonathana Lyonsa. Sprawuje nadzór nad naszym departamentem ds. Praw zagranicznych i chce natychmiast otrzymywać wiadomości, ponieważ zagraniczni wydawcy lubią słuchać o książce. Sprzedaż praw do filmu zwiększa szansę na wydanie książki, która może nie zostać odebrana w inny sposób, w zagranicznej umowie tłumaczeń.

I oczywiście, jeśli projekt trafi na ekran, może naprawdę pozytywnie wpłynąć na sprzedaż książek - co jest celem każdego autora i wydawcy.

Zwłaszcza z tą nową opcją związaną z filmem lub telewizją ... !

Powiedzmy, że reżyser zwraca się do autora o opowiadanie swojej pracy - co byś mu powiedział?

Cóż, dla moich klientów Curtis Brown, jestem tylko materiałem opcjonalnym dla doświadczonych producentów - producentów, którzy mają doświadczenie jako wykonawczy pracujący dla firmy nabywającej materiał lub jako producent, który rozwija produkt i sprzedaje go studiom i sieciom.

Pisarze i reżyserzy oraz aktorzy i aktorki - z pewnością wartość dodana wiąże się z tym, że ludzie są związani z projektem, ale zestaw umiejętności producenta jest naprawdę wyjątkowy, ponieważ jest częściowo kreatywny, ale wtedy musi wiedzieć, gdzie znaleźć finansowanie.

Producenci muszą być agresywni na wszystkich poziomach - muszą połączyć zespół, a następnie muszą kierować kreatywnym rozwojem nieruchomości, a następnie muszą znaleźć nabywcę i muszą znaleźć pieniądze.

W najlepszym interesie wszystkich leży to, aby projekt miał największe szanse na powstanie, a doświadczony producent jest absolutnie niezbędny do tego. To są osoby, które chcesz mieć za swoimi projektami - więc staram się nie wybierać materiałów bezpośrednio dla pisarzy i reżyserów.

Dla innych zainteresowanych stron nigdy nie zamykam drzwi, ale mówię im: "Znajdź sobie producenta, partnera z nim, a potem wróć do nas". Staramy się, aby wszystko działało najlepiej dla wszystkich stron, ale większość pisarzy - nawet najlepsi na świecie - nie jest skłonna podchodzić do swojej blaszanej filiżanki i mówić: "Czy sfinansujesz mój film?" Silny producent jest koniecznością.

A co z samymi autorami, którzy chcą zaangażować się w proces tworzenia filmu lub seriali telewizyjnych?

To zależy od tego, czy projekt jest produkowany przez studio, czy niezależnie.

Rozmawialiśmy o pieniądzach, więc powiem, że chociaż bardzo chciałbym sprzedać wszystkie moje książki studiom za dużo pieniędzy, to, co dzieje się w studiach, to to, że książka wchodzi do studia, a czasami jest jak wejście do czarnej dziury.

Studio mówi: "dziękuję bardzo", a oni zamykają drzwi i nie ma takiej możliwości, aby autor był zaangażowany.

Nic nie słyszysz przed dwunastoma lub osiemnastoma miesiącami, kiedy powiedzą ci, że projekt idzie naprzód lub zdecydowali się go usunąć.

Po stronie niezależnej, bez uzyskania szczegółowej informacji na temat zawierania transakcji - ponieważ wszystkie są różne - powiem, że samodzielne produkowanie może otworzyć szansę, jeśli autor zdecyduje, dostosować swój materiał i zagrać większą część procesu twórczego i odpowiednio ułożyłbym umowę.

Powiedz, że zawarłeś umowę dotyczącą dramatycznych praw do wykonania . Ile czasu między transakcją a oglądaniem książki dostosowanej na scenie lub ekranie? Tak długo, dopóki autor nie stanie się telewizją lub filmem - ahem - "sławny"?

Powiedziałbym, że telewizja prawdopodobnie ma najkrótszy okres, w którym dowiecie się, czy wasz projekt ma ruszyć naprzód.

Etap może być rozwijany przez wiele lat. Zarówno książka Young Adult The Outsiders autorstwa SE Hintona, jak i Addie Pray autorstwa Joe Davida Browna (która była podstawą filmu Paper Moon ) były rozwijane od lat - w telewizji cykl jest krótszy.

Zawiązuje się umowa telewizyjna, wynajęty jest pisarz, a potem jest tylko seria przeszkód - adaptacja książki do skryptu pilotażowego. Jeśli to dobrze, rozkaz pilota i strzelają do pilota. Miejmy nadzieję, że zrodzi to kolejność serii - ale wiesz raczej wcześniej niż później, czy twój projekt ma przejść do następnego etapu.

Oferty na scenę zajmują naprawdę dużo czasu, a proces rozwoju w teatrze [muzycznym] jest naprawdę długi. Musisz nie tylko zabezpieczyć prawa, ale musisz zgromadzić zespół kreatywnych współpracowników, w tym librecistę, autora tekstów i pisarza książek oraz reżysera. A potem komponujesz i tworzysz, a potem musisz to zrobić, a potem musisz znaleźć finansistę, a następnie zarezerwować teatr. Wszystkie te kroki zajmują dużo czasu.

Oferty filmowe są zwykle gdzieś pomiędzy, ale te ramy czasowe mogą się znacznie różnić.

Więcej wywiadu z Holly Frederick, aby uzyskać wiele informacji na temat praw filmowych i telewizyjnych do książek, w tym:

Więcej informacji na temat krajobrazu dla dzieci , młodych dorosłych i ogólnych publikacji książkowych oraz praktycznych wskazówek, jak zaangażować agenta literackiego w dodatkowe wywiady z agentami Curtis Brown Ltd.

Holly Frederick, agentka filmowa i telewizyjna agencji literackiej Curtis Brown Ltd. w Nowym Jorku, rozpoczęła karierę w Agencji Literackiej Susan Schulman. Przez wiele lat była kierownikiem ds. Rozwoju nominowanego do Oscara reżysera Alana J. Pakuli. Uczęszczała do Barnard College i USC School of Cinematic Arts.