Mały model może być wykonany z papieru, gliny lub wosku lub z innego materiału, aby zapewnić wizualizację tego, jak będzie wyglądać rzeczywiste rzeźby lub projekty, gdy zostaną wykonane lub zbudowane.
Makietka to nie tylko sposób, w jaki artysta realizuje swoją wizję ukończonej pracy, ale może pomóc zaoszczędzić pieniądze na materiałach i czasie produkcji. Malarze często używają podobnego modelowania przed pracą, w postaci szkiców; maquette to wersja trójwymiarowa. Wcześniejsze
Maquettes i rzeźby zlecone
Praktyczne zastosowania makiet są najbardziej widoczne w przypadku zleconego dzieła rzeźby. Jeśli planowana jest szczególnie duża lub kosztowna rzeźba, użycie makiety może pomóc w określeniu, w jaki sposób element będzie pasował do jej potencjalnej powierzchni wystawowej, i umożliwić osobie lub grupie zlecającej pracę uzyskanie trójwymiarowego obrazu tego, za co płacą. . Oszczędza także pieniądze na materiałach, zamiast budować coś dużego i kosztownego dla klienta
Kostki są często wykorzystywane na konkursach i wystawach, a budowanie pełnowymiarowego modelu jest niepraktyczne lub niemożliwe. I nie tylko rzeźbiarze używają ich jako narzędzi do wyświetlania; makiety są również budowane przez studentów architektury, ponieważ starają się przedstawić ich projekty przed rozpoczęciem budowy.
Maquettes jako obiekty wyświetlane
Istnieje kilka muzeów, które mają kolekcje makiet, w tym Museo dei Bozzetti we Włoszech.
W języku włoskim makiety są nazywane bozzetti, co przekłada się na "szkic". Muzeum opisuje swoją kolekcję makiet lub bozzetti jako unikalnych historii procesu twórczego, który prowadzi do ukończonej rzeźby.
Niektórzy artyści są znani zarówno ze swoich makaronów, jak i bozzetti, tak jak dla ich gotowych dzieł rzeźbiarskich. Rzeźbiarz i architekt Gian Lorenzo Bernini użył wosku i pieczonego terakoty do stworzenia swoich makatek, które były przedmiotem wystawy 2012 w Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku. Ekspozycja przyglądała się procesom stojącym za słynnymi rzeźbami Berniniego i odkryła, że prace praktyczne często znacznie różniły się od gotowych rzeźb.
Maquettes jako oddzielne dzieła sztuki
Czasami makieta gotowego dzieła staje się dziełem sztuki samo w sobie. Na przykład rzeźbiarz Lynn Chadwick pracował w żelazie i brązie, dwóch materiałach, które mogą być trudne do ukształtowania i drogie w użyciu w dużych ilościach. Ze względów praktycznych Chadwick wykonał kilka makiet swoich sztuk przed ukończeniem rzeźb. Podobnie jak w przypadku makiet innych artystów, czasami modele pokazują prace w toku.
Na przykład, podczas oglądania razem, modele Inner Eye Chadwicka , potężnej żelaznej rzeźby mającej ponad sześć stóp wysokości, pokazują ewolucję utworu z biegiem czasu, ponieważ Chadwick dodał do każdego z nich nowe elementy. Przynajmniej jedna z tych makiet była w prywatnej kolekcji Nelsona Rockefellera.